Artistes
Symphoniscches Blasorchester der Belgischen Eifel
« Symphonisches Blasorchester der Belgischen Eifel » (Orchestre symphonique à vent de l’Eifel belge), un ensemble d’environ 35 passionnés de musique.
Fondé en 1990 dans le but de soutenir de jeunes musiciens, l’orchestre leur offre, en plus de leur engagement au sein de leur société locale, l’opportunité d’élargir leur horizon musical et de nouer de nouveaux contacts. Aujourd’hui, après plus de 35 ans d’existence, toutes les tranches d’âge y sont représentées ; ce qui en fait une véritable pépinière de talents.
Son répertoire comprend, des œuvres originales, exigeantes pour un orchestre d’harmonie, mais aussi des arrangements de compositions classiques et d’œuvres modernes issues de différents genres musicaux.
Depuis 2024, l’orchestre est placé sous la direction musicale de Joris Rompen. De 2005 à 2018, à cinq reprises, le SBBE s’est maintenu dans la division d’honneur, la deuxième plus haute catégorie, dans le cadre du classement des harmonies, fanfares et brass bands de la Communauté germanophone. Lors du classement de 2024, il a été promu au plus haut niveau.
Selen KARAYIGITOGLU - chant
Mezzo-soprano
Profil artistique et pédagogique.
Voix lyrique et populaire avec une sensibilité particulière, au service d’un répertoire en neuf langues, allant de l’opéra et de l’oratorio à la mélodie, aux répertoires ethniques, populaires et à la chanson française.
Avec 9 ans d’expérience dans l’enseignement du chant, elle accompagne des élèves de 7 à 85 ans, en présentiel et en ligne, dans la découverte et le développement de leur voix et de leur interprétation. Son approche combine exigence technique, conscience corporelle et écoute sensible, guidant chaque élève sur le chemin de la voix et de la connaissance de soi à travers le chant et l’expression en chant. Elle est capable d’adapter sa pédagogie aux besoins techniques, émotionnels et artistiques de chaque élève, assurant un enseignement personnalisé et efficace.
Formation
● Master en Didactique du Chant (M2, en cours), Conservatoire Royal de Liège
● Bachelier en Musique & Chant, Conservatoire Royal de Liège
● Licence en Économie, Université Galatasaray
Expérience scénique
● Plus de 200 concerts en soliste en Belgique, France, Italie, Espagne, Bulgarie, Géorgie, Chypre et Turquie. Participation à de nombreux festivals nationaux et internationaux.
Distinctions
● Premier prix, Concours National de Musique de Silifke (Turquie), 2010
● Lauréate du Concours de Chanson Française (Istanbul)
● Représentante de la Turquie au Concours International de la Chanson Française, Plovdiv (Bulgarie), 2006
Activités artistiques et pédagogiques
● Chargée d’organisation de concerts – ASBL Les Chemins d’Élise (depuis 2025)
● Professeur de chant – École de Musique Les Grign’notes, Lierneux (depuis 2024)
Maika KIMURA - piano
Née au Japon, Maika Kimura est pianiste. Elle a étudié le piano au Tokyo College of Music, puis dans le cadre du programme complémentaire de la même institution. Après l’obtention de son diplôme, elle a enseigné pendant dix ans la musique dans des collèges et lycées, tout en menant parallèlement une carrière artistique active.
En 2018, elle a donné son premier récital soliste à l’invitation de la Ville de Sagamihara. Depuis, elle se produit aussi bien en soliste qu’en musique de chambre et comme pianiste accompagnatrice à l’opéra. En 2017, elle a conçu et réalisé le spectacle Invitation à la fantaisie, qui associait mélodies japonaises, peinture traditionnelle, danse classique japonaise et piano, et qui a rencontré un vif succès. Ce projet a ensuite conduit à la création du duo « Haru yukinoshita », une collaboration originale entre danse japonaise et piano, dédiée à la redécouverte du patrimoine musical traditionnel japonais.
Elle a accompagné à plusieurs reprises la flûtiste japonaise Hana Sasaki en récital. Animée par le désir d’approfondir sa connaissance de la musique européenne – en particulier du répertoire francophone – elle s’est installée en Europe en 2024. Elle poursuit actuellement sa formation au Conservatoire royal de Liège, dans la classe de piano d’Alexander Gurning et celle de musique de chambre de François Deppe.
Récemment, elle s’est produite à la Salle philharmonique de Liège dans le cadre du Festival de musique de chambre, où elle a interprété le Quintette « La Truite » de Schubert. En France, elle a participé au Festival Autour du Ventoux en tant que pianiste accompagnatrice de l’opéra Les Pêcheurs de perles.
Denis GABRIEL - chant
Initié à la musique et particulièrement au chant dès son plus jeune âge, Denis Gabriel développe ses connaissances musicales et humaines auprès d’Elise Chantraine qui sera pour lui une source intarissable de connaissance. Il a étudié le chant au Conservatoire Royal de Liège dans la classe de la cantatrice Huberte Vecray-Duchamps, avant de rejoindre l’enseignement de José Van Dam dans la même institution.
Il est lauréat du Concours International de Mélodie et Oratorio de Clermont-Ferrand et demi-finaliste du Concours Inter-national Julian Gayarre, présidé à l’époque par José Carreras.
Il dirige des ensembles vocaux depuis près de trente ans et c’est d’ailleurs avec les Baladins qu’il dirige depuis quelques années qu’il a débuté cette passionnante histoire. Il est le créateur et le directeur de l’asbl « Les chemins d’Elise » qui tente de mettre en lumière le travail, le talent de jeunes artistes.
Joseph GABRIEL - piano
Diplômé du Conservatoire Royal de Liège où il a réalisé son cursus musical, Joseph possède un solide baguage pianistique et peut s’adonner à toutes les musiques qu’il aime.
Depuis deux ans il s’enrichit au contact de musiciens de diverses origines et pratique avec talent, le jazz, le rock, la chanson, le rap…. Sa main droite fluide, agile et rapide, son esprit créatif et son aisance dans l’impro… sa bonne connaissance de l’harmonie font de lui un partenaire musical apprécié. Il est également passionné d’informatique et d’écriture musicale et voyage adroitement de la musique acoustique aux langages numériques.